Hilda lärarstudent

Gipsskulptur- färgsättning

• Bildframställning: Uppgiften är att färgsätta sin skulptur. Detta ska ske i åtanke med vad för känsla och historia skulpturen vill berätta. Uppgiften ger eleverna möjligheten att utveckla sina kunskaper i färglära.
• Tekniker, verktyg och material: Gipsskulpturen, temperablock, pensel och vatten.
• Bildanalys: Tanken bakom min färgsättning är att min skulptur är olyckligt kär. Där det röda illustrerar kärleken som övergår till det sorgsna blåa. Jag valde alltså att arbeta med de analoga färgerna mellan rött och blått. Något att tänka på är att doppa penseln länge i färgen och röra runt, för att få en blandning som är rik på pigment, samt att lägga fokus på att täcka över de vita hålen i gipsskulpturen för ett finare resultat. En till sak att tänka på är att temperablock på gips är inte samma sak som på papper. Papper öppnar upp möjligheten för två färger att blandas, vilket resulterar i mjuka övergångar. Gipset suger åt sig fukten och färgen mycket snabbare vilket gör det svårt att blanda färger direkt på skulpturen.
• Ämnesintegrering: Musik- komma på en melodi som hös samman med sin skulpturs känslor. Svenska- skriva en berättelse om sin skulptur. Engelska- namnge sin skulptur och skriva en kort presentation om den på engelska.

Knoppisar

• Bildframställning: Uppgiften är att skapa en trädknopp i 3D. Där vi lär oss använda olika material i vårat skapande. Vi lär oss även om knoppar och dess utseende och färgskala.
• Tekniker, verktyg och material: Toarulle, ritpapper, lim, penna, temperablock, pensel och vatten.
• Bildanalys: Man börjar med att måla toarullen och pappret som ska representera knoppen. När delarna torkat så limmas de samman genom att man viker ihop pappret som ska bilda knoppen och limmar fast den på insidan av toarullen. Därefter målar man tid ansiktsuttryck på sin knoppis så den blir levande. Man kan tänka på om man vill att sin knoppis ska vara glad, arg, ledsen osv, helt enkelt vad vill jag att min knoppis ska uttrycka.
• Ämnesintegrering: Svenska- Skriva en faktatext om sin knoppis och presentera den genom att använda chatterpix. Matematik- Mäta varandras knoppisar, vilket är längst kortast osv och storleks ordna.

Blomma

• Bildframställning: Uppgiften är att skapa en 3D blomma med fokus på blommans beståndsdelar med foderbladen, kronblad, ståndare och pistiller. Blomman utgör på så sätt en naturvetenskaplig dokumentation. Man arbetar även med sina kunskaper i färglära vid färgsättning av blomman.
• Tekniker, verktyg och material: Kartong exempelvis flingpaket (inte för tjock kartong), penna, lim, pensel, sax och temperablock.
• Bildanalys: Man börjar med att rita upp blommans olika delar på en kartong bit, färglägger dessa med färg från temperablock, låter det torka och klipper ut dessa bitar (alternativt annan ordning). Man klipper även till en piprensare som ska representera blommans ståndare. När man framställt sina delar så ska de limmas ihop. Jag fick kartongbitarna att fastna i varandra men hade svårt att få piprensarna att fastna med vanligt limstift. Så jag gjorde små hål i kartongen och tryckte igenom piprensarna där jag ville placera blommans ståndare. För att få mer liv i skulpturen kan man vika upp bladen lite.
• Ämnesintegrering: NO- Blomman utgör en dokumentation av olika beståndsdelar från fältstudier. Svenska- Man kan skriva en faktatext i svenska om blomman.

Oljepastellkrita-dra ut

• Bildframställning: Genom att rita på kanten av ett papper med oljepastellkrita och därefter placera det ovanpå ett nytt papper, för att med hjälp av ditt finger dra ut färgen på det omålade pappret, så får man en häftig effekt med en skarp linje av konturen där pappret var (se bilden längst ner till vänster). Något som är extra häftigt är att måla ett mönster med de analoga färgerna. Det resulterar i mjuka övergångar och en härlig färgblandning. Man kan klippa ut former, figurer och övriga motiv för att måla i kanten av den utklippta formen och sedan lägga den på ett annat papper och dra ut färgen på det omålade pappret. Viktigt är att hålla pappret still för att få så skarpa konturer som möjligt. När man målar med oljepastellkritor kan det vara bra att ha ett kladdpapper att rengöra de med, för att få extra klar färg. En annan sak som är värt att tänka på om man har skissat upp sin form med blyerts är att se till så att man inte har blyertsrester på pappret då de gärna också smetar ut sig och blandas med oljepastellen. Det gör så att färgen inte blir lika klar och den ser smutsig ut.
• Tekniker, verktyg och material: Papper, oljepastell och vid behov sax, blyertspenna och motiv.
• Bildanalys: Med den här tekniken kan man arbeta med analoga färger, men också sekundär färger. Genom att måla primärfärgerna i mönster om varannan för att sedan dra ut dessa och se vad för färger som gömmer sig i övergångarna. När jag testade tekniken och skapade bilden utav lövet så hade jag skissat upp ett motiv med blyerts och hade rester kvar på kanten av pappret, dessa smetades ut med oljepastellen och gav ett grått och smutsigt resultat på vissa ställen. För att förhindra att det blir så, så kan man antingen sudda ut resterna eller vända på motivet när man börjar måla med oljepastellkritorna. När man skapar och arbetar med bildanalys kopplat till tekniken så kan man tänka på att låta eleverna beskriva bilden, berätta bilden och bevara bilden. När det kommer till beskriva bilden så får eleverna berätta vad de ser. När de kommer till att berätta om bilden så berättar man vad den betyder och reflektera över vad färgerna symboliserar för känslor. Bevara bilden innebär att eleverna får tänka till vad bilden kan användas till exempelvis reklam eller bokomslag.
• Ämnesintegrering: NO- Tekniken kan användas när eleverna arbetar med trädens löv och vilka arter det finns. Eleverna kan då samla på sig löv för att sedan studera och måla av de för att skapa formen som klipps ut och målas, för att därefter placeras på ett tomt papper som färgen dras ut på. Eleverna kan skriva om sina löv, vilket träd de tillhör och hur trädet växer. Svenska- Eleverna kan skapa monster/spöken (se bilden längs ner i högra hörnet), för att sedan skriva en berättelse som handlar om sin skapelse.

Frottage

• Bildframställning: Man börjar med att skapa ett motiv. Det är gjort utav delarna vår kartongskulptur består av. Man klipper till bitarna och limmar fast de på ett papper. Man kan göra utbuktningar på sitt motiv men också hål. När man är nöjd med sitt motiv får man låta det torka, sen är det dags att frottera. Det gör man genom att lägga ett papper över sitt motiv, lägga en vaxkrita ned och gnugga fram och tillbaka med den på pappret som täcker motivet. Då kommer konturerna av motivet framställas på pappret. Häftigt blir det när man sedan flyttar lite på pappret och frotterar på nytt med en annan färg på vaxkritan. Det ger en rörelseeffekt. Viktigt att tänka på är att man håller pappret still medan man frotterar och att man tar i lite för att få markerade konturer. Det är också viktigt att limmet hinner torka annars finns det en risk att pappret fastnar i motivet.

• Tekniker, verktyg och material: Kartongskulptur, sax, mönstersax, lim, vaxkritor och tunt ritpapper.

• Ämnesintegration: No- frottera löv och diskutera vad de heter. Svenska- ge de frotterade löven mänskliga drag som armar, ben, ögon och mun osv och skriv en berättelse om figuren. Engelska- låta lövfiguren presentera sig på engelska, muntligt eller skriftligt i en pratbubbla.

Assemblage

• Bildframställning: Assemblage är ett 3D kollage gjort av föremål. Vi har skapat en symmetrisk mandalas av naturföremål. Man börjar med att samla på sig material man hittar i naturen. Därefter tar man fyra stycken föremål och tänker sig en klocka där man markerar varje kvart (jag gjorde detta med plommon). När man gjort detta fyller man på med nya föremål i mellanrummen (jag använde mig utav hallon). Man fortsätter att fylla på med föremål och arbetar sig in mot mitten.

• Tekniker, verktyg och material: Naturföremål alternativt föremål innomhus. Viktigt att tänka på bakgrund så assemblaget lyfts fram. Kamera för att fotografera av assemblaget och spara.

• Ämnesintegration: Matematik – låt eleverna bygga symmetriska bilder t ex mandalas av olika material. Fota av och samtala om former, färger, balans, symmetri, symmetrilinje/-er. NO – låt eleverna bygga naturmandalas med naturmaterial, fota av och låt sedan eleverna beskriva vad de olika föremålen har för namn, muntligt, skriftligt eller kanske digitalt. Svenska – låt eleverna bygga en berättande bild som illustrerar något ni gjort tillsammans eller skapa en berättande bild, fota av och skriv en text till.

Vattenlösliga kritor

Bildframställning: Man kan få olika effekter med vattenlösliga kritor. Torrt på torrt ger en mer rå effekt och går helt enkelt till på så sätt att man målar med en krita på fort underlag. Vått på vått ger en djupare effekt och går till på så sätt att man målar med en krita på fort underlag för att därefter fylla i med en våt pensel. Detta gör så att pigmenten löses upp och flyter samman på ett jämt fint sätt. Torrt på vått ger ett resultat som liknar en blandning mellan de två tidigare metoderna. Man målar först med vatten och gör pappret blött. Därefter målar man med kritan på det blöta.

Tekniker, verktyg och material: Papper, pensel, natursvamp, vatten och vattenlösliga kritor alternativt vattenlösliga pennor eller akvarellkritor.

Ämnesintegration: Matematik – ge eleverna i uppdrag att rita bilder som visar en räknesaga. Eleverna kan byta bilder med varandra och lösa problemen eller så kan de redovisa sin saga. Här passar Vått på torrt. NO – låt eleverna illustrera skeenden eller fenomen i naturen, t ex vattnets kretslopp eller blommor de ska lära sig namnen på. Här passar Vått på torrt.

Oljepastell: reservage + vått på vått

Bildframställning: Reservage är en teknik som passar bra med bilder som har för och bakgrund. Där oljepastellkritan används för att måla förgrunden och temperablock används för att måla bakgrunden. Detta går till på följande sätt: Man börjar med att måla sin förgrund med oljepastellkritan, inte alltför detaljerat då denna krita är väldigt kladdig. Därefter tar man en svamp och blöter på pappret för att sedan använda sig utav temperablocksfärgen och måla med penseln bakgrunden, man kan använda sig utav två färger och se hur de smälter ihop på ett fint sätt när man använder vått på vått metoden. Förgrunden påverkas inte av temperablocksfärgen då oljepastellen är vattenresistent.

Tekniker, verktyg och material: Oljepastell kritor, målarsvamp, blyertspenna, ritpapper minst 135g, pensel, vatten och temperablocksfärg.

Ämnesintegration: NO – låt eleverna skapa stjärnbilder genom tekniken reservage och skriva korta faktatexter om dem. SO – skapa en runsten genom tekniken reservage. SO – skapa bilder kring temaområden ni arbetar med. Det blir ett sätt att befästa det de lärt. Bilderna kan fungera som stöd vi eventuella redovisningar.

Fingertryck

• Bildframställning: Genom att hälla upplöst temperablocksfärg (vattenfärg) på en skumtvättlapp som ligger på ett plastlock så får man en stämpeldyna. Där kan man dutta sina fingrar så de blir täckta i färg och sedan skapa motiv genom att trycka dessa på papper. Genom att ta sina fingrar direkt på de blöta temperablocken så får trycken en starkare färg men vindlarna riskerar att inte synas i sina tryck. Man kan använda olika fingrar då de har olika storlekar. När man tryckt klart är det viktigt att målningen torkar innan man kompletterar den med att måla dit övriga detaljer med en tuschpenna.

• Tekniker, verktyg och material: skummtvättlappar, ritpapper, plastlock, temperablock, vatten och tuschpenna.

• Ämnesintegration: Matematik – låt eleverna skapa bilder till räknesagor. Låt klasskompisar lösa matematikproblemen. Engelska – låt eleverna skapa en scen just innan något inträffar. Låt eleverna skriva om händelsen.

Analogt kollage

• Bildframställning: Man börjar med att skissa upp sin bokstav på pappret. Därefter river jag bitar i olika typer av papper som sedan limmas fast på den skissade bokstaven. Att använda sig utav silkespapper är väldigt effektfullt. Man kan lägga lager på lager, man kan tvinna det och knyckla bollar av det, som limmas fast. Man kan välja att klippa sina bitar eller riva.

• Tekniker, verktyg och material: Tidningspapper, blyertspenna, limstift, silkespapper, färgat ritpapper, vitt ritpapper och sax vid behov.

• Ämnesintegration: Svenska – skapa tillsammans alfabetets alla bokstäver i kollage-teknik. SO – skapa en stad i kollageteknik där varje elev skapar ett hus. Prata om livet i staden, yrken och verksamheter utifrån ert gemensamma kollage. 

Skrottryck

• Bildframställning: Genom att hälla readymix färg på en skummtvättlapp som ligger på ett plastlock så får man en stämpeldyna. Där doppar man sitt skrot som används som stämplar för att stämpla en symmetrisk insekt på sitt papper. Mitt skrot var lite trubbigt så jag såg till att ha en fleecetröja under mitt papper så att trycket skulle föras över på ett bra sätt. På vissa föremål valde jag att måla på ett tjockt lager med färg då de hade en kant jag ville fylla upp. Det resulterade i väldigt mycket färg på pappret som jag sedan fick ta bort med fingret så att de ska ha möjlighet att torka. Så att tänka på är att välja ut sina skrotföremål där det räcker med ett tunt lager färg.

• Tekniker, verktyg och material: Papper, ready mix färg, pensel, småskrot och en stämpeldyna gjord av plastlock och skumtvättlappar.

• Ämnesintegration: NO – låt eleverna skapa olika djur med tekniken och skriva korta faktatexter om dem. Matematik – själva framställandet av en symmetrisk insekt samt låta eleverna beskriva de geometriska former de kan hitta i skrottryck-bilderna.

Vem jag?

• Bildframställning: Uppgiften är att rita saker man vill berätta om sig själv. Detta gör man med en penna som inte är blyerts då det ska gå snabbt och man inte ska kunna sudda. Eleverna framställer berättande bilder som representerar något
• Tekniker, verktyg och material: Penna-ej blyerts, papper.
• Bildanalys: Det är en rolig, enkel uppgift som uppmanar till fritt skapande. Där man inte övertänker eller blir rädd för att göra fel. I mitt fall så valde jag att måla med en grön tuschpenna då det är min favoritfärg. Jag harmålat en figur som representerar mig. Jag är oftast glad, därför så ler jag. Jag gillar att hålla på i trädgården och odla. Så jag tycker om solen för den gör så att mina växter växer, men det behöver också vara molnigt med lite regn. Min favorithögtid är julen för då får man umgås med familjen. Jag älskar att vara hemma och tända ljus. Jag ser mig själv som en väldigt kärleksfull person.
• Ämnesintegrering: Svenska- Man kan skriva en text och berätta om sig själv. Engelska-Man kan muntligt berätta för en kompis om sig själv där bilderna fungerar som ett bildstöd och översättningsled.

Iscensatt foto

• Bildframställning: Uppgiften är att iscensätta två känslor eller upplevelser och fotografera dessa. Eleverna använder och lär sig då om digitala medier och fotografering . Samt arbetar med känslor och dess uttryck. Vad säger bilden?
• Tekniker, verktyg och material: Mobilkamera
• Bildanalys: Först så bestämde jag mig för två känslor jag ville iscensätta, jag valde arg och ledsen. Därefter tänkte jag på hur jag skulle formulera dessa känslor på bild. När det kommer till känslan arg så valde jag att stå upp, rynka på ögonbrynen och korsa mina armar. När det kommer till känslan ledsen så valde jag att sitta på golvet, kura ihop mig och täcka mitt ansikte. Jag valde att använda mig utav ett fågelperspektiv för att förstärka känslan. Jag valde även att göra båda bilderna svartvita för att förstärka känslorna.
• Ämnesintegrering: Svenska- skriva en berättande text med fokus på sina känslor, där man använder sig utav känslorna som adjektiv.

Gipsskulptur- Mitt fantasiinstrument

• Bildframställning: Uppgiften är att använda sig utav sin häll och dräll bild som föreställer sitt fantasiinstrument. Detta fantasiinstrument ska skapas i 3D format i gips. Eleverna får öva på att forma och skapa med gips samt relevanta begrepp som hör till uppgiften, exempelvis gipslinda, skulptur osv.
• Tekniker, verktyg och material: Bilden ” Häll och dräll”, gipslinda, sax, najtråd 1,5 mm, valfri ståltråd, sten, avbitartång, varmt vatten i en skål, underlägg (tidningspapper eller palstunderlägg).
• Bildanalys: Jag började med att kolla på min häll och dräll målning, för att därefter forma mitt instrument med najtråd och en tunn ståltråd i mittenpartiet. Därefter fäste jag ställningen i stenen vilket var svårt att få stabilt, men tillslut så gick det. Därefter klippte jag gipslindan i olika storlekar. Jag doppade dessa i varmt vatten och började med att stärka upp najtråden och få allt på plats nedtill vid stenen. När skulpturen blivit stabilare var det bara att fortsätta täcka in resten av ställningen i gips. Dessa la man på och smetade ut så att de svarta hålen täcks, detta underlättar vid målning utav av gips. När jag täckt hela skulpturen i gips ställde jag undan den för att torka.
• Ämnesintegrering: Musik- Vi skapar fantasiinstrument och man kan tala om vad för funktioner och liknelser dessa har med verkliga. Svenska- man kan få presentera sin skulptur för klassen. Eller skriva om sitt instrument.